中国传统吉祥图案/花果草木

中国传统吉祥图案/花果草木

1.梅花 2.竹 3.松 4.兰花 5.水仙 6.菊花 7.玫瑰 8.莲花 9.萱草 10.牡丹 11.藻纹 12.灵芝 13.忍冬纹 14.蔓草　15.一品清廉　16.九秋同庆　17.九重春色 18.天仙寿芝　19.四季平安　20.本固枝荣　21.玉堂富贵　22.玉树临风　23.仙壶集庆24.百事如意　25.贵寿无极　26.长命富贵　27.松菊犹存　28.杞菊延年　29.和合如意30.和合万年　31.并蒂同心　32.宜尔子孙　33.连中三元　34.连生贵子　35.富贵平安36.群芳祝寿　37.群仙祝寿　38.新韶如意　39.满堂富贵　40聪明伶俐　41.兰桂齐芳42.安居乐业　43.华封三祝　44.榴生百子　45.万年如意　46.百事大吉　47.子孙万代48.天地长春　49.同心之言　50.因和得偶　51.长生不老　52.富贵万代53.富贵长春　54.岁寒三友

梅花

梅花PLUM 梅花是中国传统名花，它不仅是清雅俊逸的风度使古今诗人画家为它赞美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻为民族的精华而为世人所敬重。中国历代文人志士爱梅、颂梅者极多。

梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。有关梅的传说故事、梅的美好寓意在我国流传深远，应用极广。

竹BAMBOO

竹青翠挺拨，奇姿出众。每当寒露突降，百草枯零时，竹却能临霜而不凋，可谓四时长茂。
竹竿节节挺拨，有拨节发叶、蓬勃向上之势，受到人们的称颂。人们赋予它性格坚贞，志高万丈的高风亮节，和虚心向上，风度潇洒的“君子”美誉。

它与梅、兰、菊、松一样，即有出众的奇姿，更有高尚的品格而深受文人志士的偏爱，被择入“岁塞三友”和“四君子”之列。历史上许多文人爱为它们赋诗、投墨，予以赞美。
在民间传统中有用放爆竹以除旧迎新、除邪恶报平安的习俗。所以竹在中国的装饰绘画上亦被作为平安吉祥的象征。

松PINE

松树的丰姿雄态醉人千古。它是一种生命力极强的常青树。不管冰冻风寒，依然苍茏茂郁。人们赋予它意志刚强，坚贞不屈的品格，与竹、梅一起比作“岁寒三友”，而予以敬重。民间更爱它的常青不老，在传统装饰中它是长寿的代表。

兰花ORCHID

兰花是中国传统名花，是一种以香著称的花卉。它幽香清远，一枝在室，满屋飘香。古人赞曰：“兰之香，盖一国”，故有“国香”的别称。

兰的叶终年常绿，它多而不乱，仰俯自如，姿态端秀、别具神韵。中国自古以来对兰花就有看叶胜看花之说。它的花素而不艳，亭亭玉立。

兰花以它特有的叶、花、香独具四清（气清、色清、神清、韵清），给人以极高洁、清雅的优美形象。古今名人对它品价极高，被喻为花中君子。在古代文人中常把诗文之美喻为“兰章”，把友谊之真喻为“兰交”，把良友喻为“兰客”。

水仙NARCISSUS FLOWER

水仙冰肌玉骨，清秀优雅，仪态超俗，雅称“凌波仙子”。水仙开花于新春佳节之际，被视为新岁之瑞兆，也是吉祥之花。

菊花CHRYSANTHNMUM

菊花是中国传统名花。它隽美多姿，然不以娇艳姿色取媚，却以素雅坚贞取胜，盛开在百花凋零之后。人们爱它的清秀神韵，更爱它凌霜盛开，西风不落的一身傲骨。中国赋予它高尚坚强的情操，以民族精神的象征视为国萃受人爱重，菊作为傲霜之花，一直为诗人所偏爱，古人尤爱以菊名志，以此比拟自己的高洁情操，坚贞不屈。

中国人极爱菊花，从宋代起民间就有一年一度的菊花盛会。古神话传说中菊花又被赋予了吉祥、长寿的含义。如菊花与喜鹊组合表示“举家欢乐”；菊花与松树组合为“益寿延年”等，在民间应用极广。

玫瑰RUGOSAROSE

玫瑰形似蔷薇，是蔷薇与月季的姐妹花，被誉为蔷薇园三杰，为世界上最普遍、最流行的花卉。
它浓郁的芳香，娇丽的花色让人流连。诗人赞美它的浓香丽色，宗教、神话上它又是美丽、高贵的象征。

莲花LOTUS

莲花在佛教上被认为是西方净土的象征，是孕育灵魂之处。佛身多置于莲花之上，所以佛座亦称莲座。

历代诗人赞美莲花出污泥而不染，清涟而不妖，中通外直，把莲花喻为君子，给以圣洁的形象。
莲花亦称荷花。它那一茎双花的并蒂莲，是人寿年丰的预兆和纯真爱情的象征。在百花中它是唯一能花、果（藕）、种子（莲子）并存的。莲花以它那美、爱、长寿、圣洁的综合象征成为中国人喜爱的名花，因此常藉与“连”同音组合在传统的吉祥图案中。

萱草TAWNY DAYLILY

萱草又称黄花菜。其叶丛生，粗看像兰叶，花朵状如漏斗。品种亦多。母株开花六至九朵，千姿百态。

中国历代诗人的眼中把萱草看作使人忘忧消愁、怡养心情的花卉。因此萱草又称“忘忧草”。

牡丹PEONY

牡丹是中国传统名花，它端丽妩媚，雍容华贵，兼有色、香、韵三者之美，让人倾倒。历史上不少诗人为它作诗赞美。如唐诗赞它：“佳名唤作百花王”。又宋词“爱莲说”中写有：“牡丹，花之富贵者也”，名句流传至名。“百花之王”、“富贵花”亦因之成了赞美牡丹的别号。

唐朝人更爱牡丹，曾在牡丹花开季节，举行牡丹盛会，长安人倾城而出，如醉似狂。宫中亦爱重牡丹，诗人李正封赞它为“国色”、“天香”，唐皇极为赞赏。“国色天香”亦从此成了牡丹的又一雅号。

牡丹以它特有的富丽、华贵和丰茂，在中国传统意识中被视为繁荣昌盛、幸福和平的象征。

藻纹

藻是水草的总称。藻纹是水草和火焰之形。因其美丽文采，古时用作服饰。古代帝王皇冠上盘玉的五彩丝绳亦谓之藻，象征美丽和高贵。冕服上的十二章纹中亦有藻纹，以其表示洁净。

芝草PLANT OF IMMORTALITY

灵芝又有瑞芝、瑞草之称，乃为仙品。古传说食之可保长生不老，甚至入仙。因此它被视为吉祥之物。如鹿口衔灵芝表示长寿，如意的头部取灵芝之形以示吉祥。

忍冬纹忍冬纹HONEYSUCKLE PATTERN 忍冬是蔓生植物，忍冬纹即类似忍冬花植物的花纹。东汉末期开始出现，南北朝时最流行，因它越冬而不死，所以被大量运用在佛教上，比作人的灵魂不灭、轮回永生。以后又广泛用于绘画和雕刻等艺术品的装饰上。

蔓草TRAILING PLANT

蔓生的草。蔓即蔓生植物的枝茎，由于它滋长延伸、蔓蔓不断，因此人们寄予它有茂盛、长久的吉祥寓意。

蔓草形象很美，随时代发展富有众多变化，逐渐取代了早期的忍冬纹而广泛应用于各种装饰上。蔓草纹特别在隋唐时期最为流行，形象更显丰美，成为一种富有特色的装饰纹样，后人称它为“唐草”。

一品清廉 九秋同庆

图案：荷花
解题：一品，古代最高官阶名称。《国语·周语》：「外官不过九品」。皇帝以下文武百官共分九级，是为九品；一品指最高一级。莲，荷花也。《尔雅·释草》：「荷，芙渠……其实莲。」莲与荷常混用。古来赞美荷花之诗文甚多。宋周敦颐《爱莲说》之句：「出淤泥而不染，濯清涟而不妖。」至今脍炙人口。「莲」与「廉」同音，「一品清廉」寓意居高位而不贪，公正廉洁，这是旧时老百姓对清官的赞颂之词。

图案：九种秋天的花草、铜磬。解题：九秋，指秋季。秋季三个月，共九十日，故称「九秋」，亦叫三秋。秋，禾谷熟。《说文·尔雅》：「秋为收成」，示收获的季节来到了。「铜磬」与「同庆」同音。用九种秋天的花草组成图案象征秋天，配铜磬表达人们迎接丰收的季节之欢庆心情。无铜磬意亦同也。

九重春色 天仙寿芝

图案：碧桃花，凤雏，麦穗等。解题：碧桃花，桃的变种。春季开花，色粉红至深红，盛开时，花红似火，触目皆是，春意盎然。九重，多层也，又指天或宫禁。杜甫诗：「五夜漏声催晓箭，九重春色醉仙桃。」「九」，数之极也，古代常以「九」喻众多，如「九鼎」、「九州」、「九陔」、「九章」、「九门」者然。「九重春色」表达了人们对春天的赞美之情，寓无限美好的春光长留人间。

图案：天竹、水仙、灵芝及寿石。
解题：天竹、即南天竹。小檗科常绿灌木，羽状复叶，嫩时稍带红色，秋季变紫红，果实攒簇殷红，累累若火珠，状颇美观，这里借「天」字。水仙，石蒜科，多年生草本，鳞茎卵圆形，叶直立而扁平，粉绿色。花发幽香，素称香供佳品。这里借一个「仙」字。寿石，即太湖石。产于太湖区域的多孔而玲珑剔透的石头，供点缀庭院或选作假山之用。用天竹、水仙、灵芝和寿石组成图案喻「天仙祝寿」。

四季平安 本固枝荣

图案：月季花或四季花卉如梅、兰、荷、菊等插入瓶中。
解题：月季花或四季花卉插入瓶中，曰「四季平安」。寓意一年四季，月月幸福平安。 图案：丛生的莲。解题：本，草木的根或茎，如草本，木本之谓。也指事物的根源、根基。转义重要的部份，如本部，本题。这里用莲花的根叶繁茂比喻「本固枝荣」寓意事业根基牢固，兴旺发达。

玉堂富贵 玉树临风

图案：玉兰花、海棠、牡丹。
解题：玉堂，汉代殿名，亦作宫殿的通称。《三辅黄图·汉宫》：「建章宫南有玉堂……阶陛皆玉为之。」也称官署名。汉侍中有玉堂署，宋以后翰林院亦称玉堂。又指神仙所居。孙绰《游天台山赋》：「朱阙玲珑于林间，玉堂阴映于高隅。」泛指富贵之家。「海棠」的「棠」与「堂」同音。海棠、牡丹组成图案喻「满堂富贵」；玉兰花、牡丹喻「玉堂富贵」，皆赞颂府第辉煌、荣华富贵之溢美之词。

图案：玉兰花。
解题：玉兰，早春先叶开花，花大型，芳香，纯白色。是有名的观赏花，常常比喻春天。玉树，槐树也，又指珊瑚、珠玉制之树。《汉书·扬雄传上》：「翠玉树之青葱兮。」此外又比喻男子才貌相全。杜甫《饮中八仙歌》：「宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，蛟如玉树临风前。」「玉树临风」图案，寓意俊才与美好也。

仙壶集庆 百事如意

图案：松枝、梅花、水仙插入花瓶，再配上灵芝与萝卜。
解题：仙壶，也叫方壶，蓬壶。蓬壶，古代传说中的海上仙山，李白《秋夕书怀》诗：「始探蓬壶事，旋觉天地轻。」沈亚之《题海榴树》诗：「曾在蓬壶伴众仙。」「仙壶集庆」，寓意众人聚会共庆吉祥，如仙家焉。 图案：百合花或柏树，柿子或狮子，灵芝或如意。解题：百合花，柏树喻「百」。柿子、狮子喻「事」。灵芝、如意喻称心如意之「如意」。「百事如意」与「万事如意」、「事事如意」一样，指一切顺利，如愿以偿。

贵寿无极 长命富贵

图案：桂花、桃或桃花、
解题：无极，无穷无尽也。桂与「贵」同音。桃喻「寿」。「贵寿无极」，极言财富之多，人丁之旺，官职之高，寿命之长。 图案：寿石、牡丹、桃花。解题：牡丹、桃花，喻「双全」,寿石代表长寿。组成图案叫「福寿双全」。

松菊犹存 杞菊延年

图案：松菊。
解题：「松菊犹存」，出自东晋陶渊明《归去来辞》：「三径就荒，松菊犹存。」陶渊明，名潜，浔阳（今九江）人。曾任江州祭酒，镇军参军，彭泽令等。因不满当时社会现实，去职归隐。长於诗文辞赋，多描绘自然景色和农村生活。「松菊犹存」亦叫「松菊延年」，意谓松菊经霜不凋。独吐幽芳，寓意人生虽坎坷●●，仍自保其高尚之品格与不屈不挠之精神也。也泛指健康长寿。

图案：枸杞、菊。
解题：枸杞，落叶灌木，茎有短刺，浆果红色，成熟时火红一片，可入药，有滋肝补肾，安神明目之效，多食能益寿延年。菊，著名观赏花。品种很多，秋末冬初开花，耐寒，古代文人把它和梅、兰、竹比称为「四君子」。相传常饮菊花酒可以长寿。「杞菊延年」，健康长寿的祝颂词。

和合如意 和合万年

图案：盒、荷、灵芝。
解题：盒、荷喻「和合二圣」，灵芝喻如意。意指人事和睦，事业兴旺，繁荣昌盛，祝颂吉祥者也。荷、盒与「和合」 同音，多比喻夫妻和谐，鱼水相得。和合二圣」，寓意夫妻 和睦、则福禄无穷，所谓「家和万事兴」者也。

图案：百合、万年青或葫芦。
解题：和合，据《周语》记载：「相应声曰和」。这里指「和睦」、「和气」。万年青喻「万年」。葫芦，取绵延不断。百合喻「百事和合」、指甚么事都协调顺利。过去做生意图吉利，盼发财，多写「和气致祥」、「和气生财」条幅。「和合万年」，意指世世代代人事和睦，则自然事业兴旺，繁荣昌盛。

并蒂同心 宜尔子孙

图案：并蒂莲。
解题：并蒂莲，也叫并头莲，指一支花梗上长出二朵莲花。陈●子《花镜》卷五：「〔并头莲〕红白俱有，一干两花。」并蒂莲用来比喻夫妻相得，共谐连理。曾瑞卿《留鞋记》第四析：「休拗折并头莲，莫●杀双飞燕」。同心见「同心之言」中「同心结」之解，加强并蒂之意矣

图案：萱草
解题：萱草，金针菜的一种。多年生草本。花黄红色，可作蔬菜和观赏。萱草又叫「谖草」。古人以为可以使人忘忧的一种草。嵇康《养生论》：「合叹蠲忿，萱草忘忧，禺智所共知也。」旧俗，妇人有孕，常佩其花以为易得男也，所以又叫宜男草。以寿石和萱草组成图案寓「宜男多寿」。以石榴和萱草组成图案寓「宜男多子」。

连中三元 连生贵子

图案：荔枝、桂圆及核桃。
解题：荔枝、桂圆、核桃、果实都是圆形。圆与「元」同音，画三样东西，喻「连中三元。」即夺得旧时科举考试中乡试、会试、殿试的第一名（参看「一甲一名」、「三元及第」题解）。

图案：莲花、桂花、也有以莲花、笙和儿童组成
解题：莲与「连」、桂与「贵」、笙与「生」同音。早在唐代铜官窑瓷器的纹饰中，就可以见到「连生贵子」的吉祥图案。莲蓬寓意连生，桂花寓意贵子。

富贵平安 群芳祝寿

图案：花瓶、牡丹花、苹果。
解题：苹果的苹字与「平」同音。牡丹花插入花瓶中喻「平安」。两个意思连在一起喻「平平安安」。牡丹花又喻富贵。以上三种物品组在一起喻「富贵平安」。 图案：桃、月季花、灵芝和竹。解题：芳，即花卉。亦比喻美名或美德。多种花卉组在一起曰「群芳」。「群芳祝寿」比喻许多具有美好品德的人为健康长寿者祝寿。此外，以灵芝、水仙、竹和桃或寿石组成图案叫「芝仙祝寿」。

群仙祝寿 新韶如意

图案：寿石、数株水仙及竹。
解题：以数株水仙喻「群仙」。寿石取「寿」字、竹与「祝」谐音。《埤雅》：「海上有蟠桃，三千霜乃熟；一千年开花，一千年结子。」相传三月三日西王母寿辰，设蟠桃会，上、中八洞神仙齐来祝寿，其间白猿献桃，麻姑献酒，欢宴歌舞，共庆王母寿诞。


图案：花瓶、山茶花、松枝、梅枝、灵芝、柿子、百合。
解题：韶，寓意美好、梁简文帝《答湘东王书》：「暮春美景，风云韶丽」。韶光、韶华，美好的时光也，常指春光。韩维《太后阁》诗：「迎得韶华入中禁，和风次第遍神州。」范成大《初夏》诗：「晴丝千尺挽韶光，百舌无声燕子忙。」新韶喻新春或新年。「新韶如意」，新的一年开始，平平安安、万事如意。

满堂富贵 聪明伶俐

图案：牡丹、海棠。
解题：海棠、取棠与「堂」同音。「满堂富贵」和「玉堂富贵」、「荣华富贵」一样，均为喜庆吉祥的祝颂词。 图案：葱、藕、菱、荔枝。解题：葱，多年生草本，有辛竦味，常作调味品。这里取「葱」、「聪」同音。菱，俗称菱角。一年生水生草本，可食。「菱」与「伶」同音。

荔，荔枝。常绿乔木，南方特产，果皮有瘤状突起，暗红色。果实多汁，味甜，是美味佳果。「荔」与「俐」同音。「聪明伶俐」寓意对优秀孩童的赞美和祝愿。

兰桂齐芳 安居乐业

图案：兰、桂花。
解题：兰，常绿多年生草本。种类很多。通常所说的兰，实指兰草。叶细长而尖，由根丛生。春日开淡黄绿色花，幽香清远。兰向来比作高雅的君子。桂花、花香袭人。「桂」与「贵」同音。「兰桂齐芳」寓意集高贵、典雅于一身。李白诗「尔能折芳桂，吾亦采兰若」。

图案：鹌鹑、菊花、枫树。
解题：「鹌」与「安」同音。「菊」与「居」谐音。枫树，落叶乔木。叶掌状三裂，到了秋季变成红色，甚美。枫树落叶是秋季佳景。「乐业」与「落叶」谐音。「安居乐业」，谓安于所居，乐于从业。《后汉书·仲长统传》：「安居乐业，长养子孙，天下晏然，皆归心于我矣。」


华封三祝 榴生百子

图案：南天竹，两只小鸟，两种寓意吉祥的花卉。
解题：南天竹，取竹与「祝」谐音。南天竹、小鸟、吉祥花卉组成图案，寓意「三祝」，即祝福多富，多寿，多男子。华，地名，今华州。封，作守卫讲。华封，即华州守疆之人。传说唐尧游于华，华封人祝其寿、富、多男子（见《庄子·天地》）。遂有「华封三祝」之典。

图案：石榴。
解题： 石榴， 果内结实（种子）甚多。民间常用来寓意 子孙多。

万年如意 百事大吉

图案：万年青、灵芝。
解题：万年青，百合科。多年生常绿草本。茎短而肥厚。叶基生，阔带形。穗状花序，开绿白色小花。万年青喻万年。灵芝，菌类植物。赤褐或暗紫色，有云状环纹及光泽。野生灵芝甚难得，向来视作吉祥珍贵之品。

图案：百合花，柿子，大桔子。
解题：百合，多年生草本植物。鳞茎呈球形，白色或浅红色。花呈漏斗形，白色，供观赏。这里取一个「百」字。柿，落叶乔木，果实叫柿子，扁圆形，橙黄色，可食。「柿」与「事」同音。「桔」取右边吉字谓「大吉」。民俗，元旦用柏树枝上扎柿饼、桔子，称「百事大吉」。寓大吉大利，事事如意。

子孙万代 天地长春

图案：蔓、葫芦、石榴。
解题：蔓，蔓生植物的枝茎，木本曰藤，草本曰蔓。「蔓」与「万」谐音，「蔓带」谐音「万代」。葫芦，原产印度，传入我国后各地均有栽培。因其瓜形奇特，在一些文物传记中带有神秘色彩。如铁拐李，背的就是葫芦。「葫芦」谐音「福禄」。石榴，果内结实（种子）甚多。民间常用来寓意子孙多，如「榴生百子」。

图案：天竹或天竺牡丹、瓜瓞、长春花。
解题：天竺牡丹，即大理花。菊科，多年生草本。夏秋开花，花大，色彩艳丽，花期长。天竺，取一个「天」字。同时竺与「祝」同音。瓜瓞，小瓜，取瓜瓞绵绵寓子孙不断。长春花指月季花，喻月月开花。取长春之意。「天地长春」图案，又叫天地不老。寓意春光永驻，福泽长远。

同心之言 因和得偶

图案：兰花。
解题：兰花，高雅素洁，有「花中君子」之称。《易经》载：「二人同心，其利断金。」至交叫「兰交」，「同心之言，其臭如兰。」用兰来象征高尚的友谊。同心结，用锦带绾为连环回文式，以寓相爱之意。梁武帝诗：「腰间双绮带，梦为同心结。」

图案：荷花、莲房、藕。
解题：莲房，莲花开过后，花托长大成倒圆锥形，内有数十小孔结实曰莲子，孔与孔分隔如房叫莲房。藕，莲的地下茎，横卧泥土中，色白而肥，甘甜可食。中有管状孔，断之有丝。「藕」与「偶」同音。「荷」与「和」同音。「因和得偶」或「因何得偶」，寓意因和善得佳偶，或和睦生财。还有以茨菇叶与云头组成图案叫「慈善祥云」，其意与因和得偶差近。

长生不老 富贵万代

图案：落花生。
解题：落花生，简称花生，俗称长生果。豆科，一年生草本，栽培于沙地。羽状复叶，夏秋开花，黄色。花落时，子房柄钻入土中发育成累累果实，如牵铃一般。民间喻为子孙不断或长生不老。 图案：牡丹、蔓草卷延。解题：蔓草，带状藤蔓植物。蔓，带与「万代」谐音。「富贵万代」喻子子孙孙都过富裕幸福的生活。用象征吉祥的花草组成卷草形连续图案或四方连续图案，如「花草拐子」、「密环」、「剑环」、「连环」等，常见于各种美术装饰。

富贵长春 岁寒三友

图案：牡丹、月季花。
解题：用牡丹与月季花组成图案象征「富贵长春」，寓意春光长在，大富大贵。

图案：松竹梅或梅竹石。
解题：松、竹经冬不凋，梅则耐寒开花，故有「岁寒三友」之称。苏东坡题画诗：「梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是为三益之友。」明程敏政有《岁寒三友图赋》。明清以来文人喜用此题材，或言志，或抒怀，或互相应酬以喻友情之坚贞。


图文版可见：
http://www.esgweb.net/Article/Class58/Class124/Class137/200501/1330.htm

明式家具雕刻艺术

精美的良木雕刻是明式家具中主要的装饰手法，涵藏着无穷的美学意蕴——超凡脱俗，焕采生辉。它的美学价值远远超出了传统家具本身的外在价值，实为中国古典艺术之奇珍。

明式家具代表了中国古典家具的精华，其造型和做工均达到了登峰造极的程度。明式家具的精品主要用于宫廷、王公贵戚及高层次的文人士大夫之家。制作年代为明中期至清早期，时间跨度200余年。经典明式家具以其材质昂贵，做工精绝，式样讲究，数量稀少而称雄。
　　
笔者多年从事明式家具雕刻品的收藏与研究，日积月累，心得渐增，遂不揣简陋，谨将个人藏品（兼收个别非本人所藏之件）拍成照片汇为一编，并于各作品下配以有关说明文字，题曰《明式家具雕刻艺术》，意欲与同道学者共相研讨。因此，本文所涉内容亦主要介绍经典明式家具的雕刻艺术，以奉献笔者的一愚之见。
　　
一　温润似玉的名贵木材为明式家具雕刻艺术的全面发展提供了不可或缺的先决条件
　　
中国古人对明式家具雕刻制品最注重材质的选择，对材质的要求几乎达到了百般挑剔的程度。所谓“美玉无暇”，往往被借用为评议材质价值品级的标准。材质要具有坚韧的质地，厚重的色泽，细密而透明的纹理。中国传统木制家具的黄金时代之所以产生于明代，正得益于在此时获得了大量名贵硬木良材。
　　
明式家具雕刻艺术是以一定的材料，通过一定的工艺程式制作而成的。明式家具雕刻的审美特征首先表现在材质的选择上。明朝以来，海禁日益开放，带来了发达的海陆交通贸易。大量名贵木材从东南亚及海南岛源源不断地运往内地，其中尤以紫檀木、黄花梨木、鸡翅木为贵。因而名重后世的经典明式家具多用珍贵的硬木制成。这不仅为明式家具，也为明式家具雕刻的恢弘与发展提供了极为重要的物质载体。
　　
紫檀木从深黑到紫红，有金属般的色泽和绸缎般的质感，它的材质坚硬、纹理缜密，适于雕刻。它是古典家具最细腻的雕制木材，雕工精美者可达到穿枝过梗的程度。可以说，明式家具中以紫檀雕制而成的优秀作品足以代表中国古典家具的最高制作水平。
　　
黄花梨木呈棕黄色或棕红色，华贵而富有耐性，具有不易开裂、不易变形、便于造型、利于雕刻等诸多优点，是与紫檀有异曲同工之妙的制作家具的最优良木材。
　　
明式家具中的精品雕刻，把紫檀木纹路中细若游丝的精微、凝重沉穆的圆润、劲健浑厚的质地发挥得淋漓尽致，又把黄花梨木温润似玉的情调、行云流水的纹理、不翘不裂的特性运用得炉火纯青。明式家具雕刻珍品历经几百年的风化，在器物表层形成了厚厚的包浆，宛如剔透莹润的美玉，备觉可爱。
　　
二　明式家具的发展与演变，始终是尚古朴与尚华丽二种审美观交相并存
　　
雕刻艺术在我国有着悠久的历史，如摩崖洞窟、寺观雕塑、琢玉山子、镂牙刻犀、剔红宝嵌等，无不异彩纷呈。雕刻体制规模，题材技法，至明而大变，竹木牙角器形成专门艺术，一跃而成为明清工艺美术之奇葩，灿烂夺目。
　　
由于明式家具造型及做工源于汉唐，恢弘于明初，极见当时文人追崇古朴自然、不尚浮华的风气；又由于经典明式家具主要用于宫廷及官宦之家，其形制则在浑厚古朴之中增入诸多华美艳丽的雕饰以展示其贵族气象。略感遗憾的是，上述情态尚未广为人知，故人们往往忽视了两个事实：第一，明式家具的发展与演变始终是尚古朴与尚华丽两种审美观念并存。第二，代表经典明式家具制作的宫廷家具恰恰体现了追求华美雕琢而兼含古朴内致的审美取向。孔子曰：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子”（《论语·雍也》）。明式家具之雕刻艺术风范，不正是孔子所提倡的“文”、“质”相兼的美学情趣之绝佳体现吗？
　　
了解了这一特殊现象之后，再来研究明式家具的雕刻艺术，就会发现明式家具的雕刻艺术远远要比恢弘于明清时期的竹木牙角器精彩得多，丰富得多。经典明式家具的制作者大都出于民间工艺制作高手。据文献记载：明代开山派竹刻大师朱松邻、濮仲谦二家并不专事竹刻，而兼刻犀角、象牙、紫檀等雕制器物，由此可以推知，竹刻与犀、牙、木等刻件，往往是不分家的，因而，许多不同材质的雕刻精品很可能出于一人之手。
　　
北京、苏州、广州有专门为宫廷及官宦人家制作经典家具的制作坊、鲁班馆。明末清初，宫廷还将民间家具制作大师请进宫内制作所需家具。据清代内务府档案，雍正三年养心殿造办处木作有制造叠落式家具的记载。显然，明式家具的雕工，作为制作“第一技能”而受到古代皇族的高度重视。明式家具的雕刻精品，不少即出自宫廷造办处能工巧匠之手，做工之精到今人叹为观止。
　　
三　明式家具雕刻纹饰的基本形态
　　
明式家具雕刻是我国雕刻艺术的集大成，就雕刻内容而言，大凡山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、西洋纹样、喜庆吉祥等无所不包，丰富多彩。倘仔细推敲，其中颇有一些规律可寻。举其大者，其雕刻纹饰形态主要有以下四类：
　　
（一）飞禽走兽纹：有螭龙纹、螭虎纹、凤纹、麒麟纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等，大都选取人们崇拜喜爱之物，其中龙凤之形尤为突出。龙是中华民族的图腾和象征。它刚强劲健，富于变化，性猛而威，能兴云作雨，封建时代用龙作为皇帝的象征。龙纹多刻饰于宫廷及皇族使用的家具上。凤，古人称之为神鸟，百鸟之王，出于东方君子之国。每当天下大宁，其声若箫，清高雍容。
　　
明式家具雕刻中常见的飞禽走兽纹明显带有先秦及魏晋南北朝造像的遗风——雄浑而博大。使人们不由地想起霍去病石雕和许多汉代宫阙那样的深厚拙朴，以及如武威铜奔马及六朝陵墓石兽那般奔放劲健的风姿。
　　
（二）吉祥花卉及人物纹：吉祥花卉纹有卷草纹、牡丹纹、缠枝纹、灵芝纹、梅花纹、荷花纹、云纹等。中国吉祥花卉图案的发展，源远流长。自先秦发展至唐代，图案纹样的风格深受当时绘画的影响，极具富丽堂皇、绚丽多彩之美。明式家具中的花卉人物吉祥图案，正是继承并弘扬了唐代的遗风，充分体现出一种强烈的雍容华贵、饱满豪放的审美追求。山水人物则展现带有情节性和故事性的画面。
　　
（三）仿古纹饰：有仿古玉纹饰，仿青铜博古纹饰等。明末清初，崇尚幽雅清静，博古之风大兴，考古、金石学成为时尚。博古图案也因之成为家具的重要装饰之一。在清紫檀木家具中饰以古玉纹饰者甚多，雕工细致，意境高古，俨然有金石拓本之美。
　　
（四）西洋纹饰：清康熙年间，宫廷中大量使用西洋艺术匠师。这些西洋艺师的影响所及，主要在建筑与绘画方面，建筑上，朝廷兴建了中西合壁的圆明园；绘画上，郎世宁把西洋绘画艺术及装饰风格介绍到中国，并用中国画表现，传统家具受其艺术渗透而出现了这一时期特有的西方装饰纹样的明式家具。西番莲纹是西洋纹饰的代表，在西方它犹如中国的牡丹一样备受人们的喜爱，并在雕刻上有着比牡丹更大的变形随意性。
　　
当我们清楚了明式家具雕刻所表现的基本内容之后，不难发现：明式家具的雕刻艺术与先秦两汉传统艺术有着一脉相承的渊源；与同时期其他工艺制作有着密切的联系——展示了明清两朝民族文化的精神，既表现了帝王富丽华贵的生活，也表现了文人崇尚高雅的心境，同时又反映了平民企望祥和幸福的美好愿望。
　　
四　明式家具雕刻艺术的形式美学特征
　　
由于历史的原因，把明式家具称之为艺术品，至今不过几十年时间，对其认识与了解仍处于起步阶段。一个时期以来，有些人认为明式家具的特征是简洁而朴素，因而排斥明式家具的纹饰与雕刻，乃至出现了非光素不足取的偏激观点。事实上，纹饰与雕刻在明式家具中无所不在，即使被列入光素家具的一类，也充满着奇异的装饰色彩。
　　
因美而生感知，是人类的审美本能。通过对明式家具雕刻艺术的一定程度的接触，我们不难品味出其间颇启迪人审美灵感的美学意蕴。约而言之，凡有五端：
　　
（一）明式家具优美的造型即是完整的雕塑杰作
　　
明式家具之所以能产生如此撼人心魄的魅力，除了制作家具的珍贵木材外，家具的造型是其主要特征。我国传统家具，就其造型而言，主要吸取了建筑大木梁和壶门床及须弥座的组合形态。这种造型，把建筑艺术的连接有序、穿插有度，以及壶门床、须弥座的稳定牢固、平衡和谐、美观通透的东方美学神韵发挥到极至。明式家具无一不体现出方正凝重的三维造型。事实上，一件精美的明式家具无论它是精雕细琢，还是朴素无华，就其造型而言，已经是一件完美的雕塑杰作了。
　　
（二）舒展流畅的曲线结构是明式家具雕刻艺术的灵魂
　　
明式家具中不少使用圆材，使其弯转有度，精巧流畅，以表现曲线美。这在圈椅的椅圈、灯挂椅的搭脑上得到了充分的展现。明式家具中的罗锅帐、三弯腿、透光、彭牙、鼓腿、内翻马蹄、云纹牙头、鼓钉等，皆体现了我国历史上划时代的家具装饰美学的审美追求。这正是不易发现的明式家具装饰美学的灵魂。因而，这种与整体家具融为一体的装饰可谓是结构化的装饰。它既具备了加固、支撑、实用的功能，又起到了点缀美化的作用。这种结构化的装饰无不体现着雕刻工艺的特征。
　　
（三）线脚的走势使明式家具装饰产生极富动感的韵律
　　
传统家具的线脚看起来似乎很简单，其形不外乎平面、凸面、凹面，其线不外乎阳线和阴线。但针对实物细心观察，就会发现线脚变化无穷，线和面的深浅宽窄、舒急紧缓、平扁高低，稍有改变便会使家具形态各异。根据不同的家具风格，采用不同的线脚，会产生截然不同的装饰效果。因此，通过这种自然畅达的线脚走势，我们完全可以品味到明式家具雕刻艺术中十分富于流动感的美妙韵律。
　　
（四）鬼斧神工的雕刻手法使明式家具精美绝伦
　　
精美的雕刻是明式家具中主要的装饰手法，其雕刻技法，包括圆雕、浮雕、透雕、半浮雕半透雕等。圆雕，多用在家具的搭脑上。浮雕，有高浅之分，高浮雕纹面凸起，多层交叠；浅浮雕以刀代笔，如同线描。透雕，是把图案以外的部分剔除镂空，造成虚实相间、玲珑剔透的美感，它有一面作和两面作之别。两面雕在平面上追求类似于圆雕的效果。透雕多用于隔扇、屏风、架子床、衣架、镜台等。半浮雕半透雕，主要用在桌案的牙板与牙头上，展示出一种扑朔迷离的美感。
　　
（五）明式家具雕刻艺术的形式美学原则
　　
所谓美学原则，即是富有时代意义的某类艺术作品中所呈现出来的美学规律，这种规律或原则，具有十分精粹的艺术内容，且有着经久不衰的艺术生命力，明式家具之雕刻作品，正散发着这种艺术气息。
　　
从明式家具诸多雕刻作品的艺术形式观之，笔者以为足可归纳出三项颇为突出的美学原则：一曰点睛之笔，这是指在明式家具的显要位置点缀以纹饰，给家具安上“眼睛”，使家具富有生命的活力。这种装饰在椅具中常放在靠背板上方，力求创造灵动通透、主题突出的美学效果。二曰流动之线，这是指在桌案的牙板四周施以雕刻，以求家具在静置中展现动态感，给家具环绕上一条流动的“飘带”，以产生流动之美。这些家具腿足肩部多雕兽面，牙板多雕璃纹、凤纹、花草纹，纹饰异常生动活泼。三曰工巧之韵，这是指家具雕刻极力表现奢华与繁缛，以达到热烈华丽的审美效果。
　　
中国传统家具就其整体造型而言，立足于沉稳端庄、方正严谨，但雕刻纹饰却与造型有着迥然不同的风貌，无论山水花卉、鸟兽鱼虫，或是人物故事、神话传说，大都具有热烈奔放的特征。这与端庄肃穆的明式家具造型形成了鲜明的对比，给沉静的形体平添了一笔流动的性情。
　　
总而言之，雕刻在明式家具艺术整体中起到了举足轻重的作用。它是明式家具不可分割的重要组成部分，体现着明式家具设计美学的智慧光芒，传递着明清两朝工艺思想追求的审美情趣，它是中国雕刻艺术形式的辉煌创造，是中华民族文化的又一宝贵遗产。


CNArts:
http://www.cnarts.net/cweb/exhibit/show/jiaju/zuopin.asp

e景苑：
http://www.esgweb.net/Article/Class138/Class109/jiaju/200706/17858.htm

文案类吉祥图案

1.火珠 2.古钱 3.佛尘 4.十二掌纹 5.结 6.如意 7.祥云8.八宝 9.八仙 10.华盖 11.八吉祥 12.暗八仙 13.四艺图

火珠火珠FIRE BALL 古传是一种能聚光引火的珠，在传说和神话中它是一种神奇的通灵宝物。是一种象征祥光普照大地、永不熄灭的吉祥物。

在中国古代宫殿，塔廊建筑的正脊上常把它用作装饰。亦称宝珠。有两焰、四焰、八焰等不同形式。它在英武的龙的形象面前，又常是雷和闪电的象征。

古钱ANCIENT COINS

钱在中国古代曾是农具名，可用于交易，故最早曾仿其形状铸成货币。以后“钱”就作为一切货币的通称。

我国古代钱形很多，有农具形（其形似今钺铲）、有刀形（又称钱刀）等多种造形。钱上还刻有文字，颇具装饰美。在中国的传统习俗中，它以“避邪”和“富有”的象征被用于装饰上。

尘尾尘尾（拂尘）THE TAIL OF ZHU AS WHISK 尘尾约起于东汉，古时流行名士执尘清淡的风气，以后相习成俗，成为名流雅器。故后人亦称清淡为尘淡。

后尘尾作为佛教用具，用于除尘、驱赶蚊虫。又称拂尘。

“拂尘”本是佛教用词。“时时勤拂拭，莫使染尘埃”。意为对治世俗烦恼，免受客观外界影响。在古代神话中，它也是神仙手中的具有神威的宝物。

十二章纹THE TWELVE ORNAMENTS

它是古代中国皇帝在最隆重的场合所穿的礼服上装饰用的纹样，依次为日、月、星晨、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米等。

所用章纹均有取义：日、月、星辰－取其照临； 山－取其稳重； 龙－取其应变； 华虫（一种雉鸟）－取其文丽； 宗彝（一种祭祀礼器，后来在其中绘一虎）－取其忠孝； 藻（水草）－取其洁净； 火－－取其光明； 粉米（白米）－取其滋养； __ （斧形）－取其决断； __ （常作亚形，或两兽相背形）－取其明辨。

结KNOT

在中国传统装饰中，常看到有以多种姿态表现的彩带和“结”组成的图案。

“结”的运用使人联想到“结发”、“结盟”、“谊结同心”等一切美事好景，是民间极喜爱的美好语言，为幸福、吉利的标志。后来又发展出彩带与“结”相配合组成的种种图案，如“吉庆有余”、“八吉”、“吉祥如意”、“绶鸟衔结”等，应用很广。它是中华民族所特有的吉祥语言。

如意RUYI

如意是器物名。有用骨、竹、玉、石、金属等制成。原柄端作手指状，用以搔痒可如人意，故而得名。

古人用以指划。佛家宣讲佛经时手持如意，记经文于上，以备遗忘。以后又把柄端改成灵芝形或祥云形，其糟微曲，造型优美，供玩赏用。它曾被作为天帝力量的象征。

如意寓意吉利，且形象很美，因此更是民间极喜爱的装饰图案。

八宝EIGHT TREASURES

八宝亦称杂宝，即用八种宝物组成的吉祥图案。

宝珠象征热烈光明； 方胜比作连续不断； 磬是乐器，以示喜庆； 犀角象征胜利； 金钱象征富有； 菱镜以示美好； 书本是智慧的象征； 艾叶可作避邪。

八仙EIGHT IMMORTALS

八仙在历代神话传说中是不受万神之王－－玉皇大帝的管辖，不听道家之祖－－太上老君调遣的散仙。他们惩恶奖善，抑富济贫的故事在民间流传甚广。人们常把自己的愿望寄托在他们身上，因此在历史上八仙是更受民间喜爱的神仙。

李铁拐

神话中八仙之一，又名铁拐李。得道后灵魂可以离开躯体而神游。一次神游时其肉体误被徒弟火化，神游归来无所依归，乃附一饿死者的尸身而起，故而蓬头垢面、袒腹跛足，原死者的竹杖点化为铁拐。他随身背一葫芦，神通广大。

吕洞宾

八仙之一，又名吕纯阳。唐代人，两学进士不第，流浪江湖。六十四岁进山修道，自称回道人。他有一口阴阳剑，得道后曾云游江淮斩蛟除害。在八仙故事中，他更富有传奇色彩，尤为民间所颂称。

汉钟离

八仙之一，又名汉钟离。原是一名汉朝大将，后遇仙人指点入山修炼得道，下山后飞剑斩虎，点金济众后升天成仙。

张果老

八仙之一，唐明皇时代人，是八仙中最老的仙人。他常倒骑一驴，日行千里。传说此驴不用喂料饮水，休息时可变成一纸驴折叠起来，如需乘行则对它吹一口气，即恢复成驴。

曹国舅

八仙之一。宋，曹太后之弟，故叫国舅。因其弟仗势作恶，杀人后出逃。国舅深以为耻，逐隐迹山岩，精思慕道，得遇汉钟离、吕洞宾等，被引入仙班，修道成仙。

韩湘子

八仙之一。相传为唐代文学家韩愈之侄，从小爱与道士一起，落魄不羁。后遇纯阳先生等从游学道，成仙后能用空樽造酒、聚土开花。

蓝采和

八仙之一。他常穿破衣烂衫，一脚跣露。夏日衫内加絮无汗，冬则能眠于雪中，气出如蒸。常手持大拍板踏歌于闹闹中。一天他醉于酒楼，空中响起一片笙箫声，他忽然轻举升空，手持一花篮驾云冉冉而去。

何仙姑

八仙之一。唐，广州增城县人，八仙中唯一女仙。据传她十四、五岁时住云母溪，曾梦神人教食云母粉可轻身不死，食后她行走如飞，能知人祸福，遂成仙。

华盖

古代神话传说中，黄帝与蚩尤大战时（黄帝胜），时有五色云气，金枝玉叶为花状之物出现在黄帝顶上，称作华盖。后世帝王用的车盖亦别称华盖，又叫宝盖。

八吉祥THE EIGHT TREASURES OF BUDDHISM

它是佛教传说中的宝物，由八种象征吉祥的器物组成，人们视它为吉祥之兆，故在中国传统装饰中应用很广。

法螺：表示佛音吉祥，被比作运气的象征。法轮：表示佛法圆转，被比作生命不熄。宝伞：表示张弛自如，被比作保护众生。白盖：加被大千世界，是解脱大众病贫的象征。莲花：出污泥而不染，是圣洁的象征。宝瓶：表示福智圆满，喻为成功和名利。双鱼：表示坚固活泼，喻为幸福、避邪。盘长：表示回贯一切，是长寿、无穷尽的象征。

暗八仙PROPERTIES OF THE EIGHT IMMORTALS

葫芦：八仙之一李铁拐所持宝物，能炼丹制药，普救众生。 剑：八仙之一吕洞宾所持宝物，有天盾剑法，威镇群魔之能。 扇：八仙之一汉钟离所持宝物，玲珑宝扇，能起死回生。 鱼鼓：八仙之一张果老所持宝物，能星相卦卜，灵验生命。 笛：八仙之一韩湘子所持宝物，有妙音萦绕，万物生灵之能。 阴阳板：八仙之一曹国舅所持宝物，其仙板神鸣，万籁万声。 花篮：八仙之一蓝采和所持宝物，篮内神花异果，能广通神明。 荷花：八仙之一何仙姑所持宝物，它出泥不染，可修身禅静。

http://www.nihaoblog.com/1394_105461.html

Chinese Symbolism

Chinese Symbolism

Legend and mythology are prevalent in the decorations used to enhance the beauty of Chinese furnishings and architecture. The following is a list of many of the animal, insect and plant symbols frequently used and their meanings.

ARTEMESIA - The aromatic artemesia plant is one of the "Eight Precious Things." The symbol is used to drive away disease, and when hung over a door it will disperse evil influence.

BADGER AND MAGPIE - These animals, when depicted together, symbolize a blessing of happiness.

BAMBOO - Bamboo is an emblem of longevity, and is one of the 'Three Friends of Winter'. It is often depicted with pine trees and prunus (wild cherry.)

BAT - Emblem of good fortune. When something is depicted upside down it means it has arrived, so the common depiction of an upside-down bat symbolizes good fortune has arrived. The Wu Fu, or Five Bats of Happiness, stand for the five blessings: long life, riches, health, love and a natural death.

BEAR - The bear normally is used as a symbol for Man.

BUTTERFLY - With Plum Blossoms symbolizes long life and beauty. With a cat means a wish to live to 70 or 80 years.

CARP - The carp represents advantage, or benefit in business. Sometimes portrayed with a dragon, referring to a phrase used by the Chinese in ancient times for man who obtains a high official position: "Carp jumping up to or over the dragon gate". The dragon gate represents "the door to the court". Nowadays, Chinese uses it to congratulate or to compliment one with unusual ability into a good future.

CAT - The cat is the protector of silkworms, and disperses evil spirits. Because of their good eyesight, they are said to be able to see spirits in the dark.

CHRYSANTHEMUM - Together with plum, peony and lotus symbolizes the four seasons. It is the emblem of autumn and symbol of joviality. It is also a symbol of long life, or duration.

CICADA - The cicada represents immortality, or life after death.

COCKEREL - Protection against bad astral influences. It also frightens ghosts away at sunrise by its crowing. A cock also represents acheivement and fame.

CRANE - An emblem of longevity and superhuman wisdom. Cranes are the flying steeds of the immortals, their other celestial locomotion being clouds. The crane is also believed to carry the souls of the dead to the Western Heaven. Cranes flying into the sky symbolize a rise in status.

CRICKET - The cricket symbolizes a fighting spirit.

DEER - The deer is the only animal able to find the sacred fungus of immortality. Represents "official emolument." The God of Longevity usually depicted mounted on a stag or standing by his side.

DOUBLE-GOURD - A microcosm containing heaven and earth. Scrolling double-gourds, bats and the character "shou" show a wish for long life and many sons.

DOVE - The dove represents fidelity and longevity.

DRAGON - The dragon is the imperial emblem of the Emperors from the Han period, the coat of arms being two dragons contesting the fiery pearl. There is a theory that during the Yuan and Ming periods decoration of a five-clawed dragon was for imperial use only. Certain objects have had the fifth claw carefully removed, thereby downgrading the status of the piece, perhaps because these objects had been stolen from the palace. Four claws indicates a prince, and three or less an official.

DUCK - Symbol of conjugal fidelity. Pairs of Mandarin ducks swimming amongst waterweeds are particularly favoured as a design on 14th century blue and white Chinese porcelain.

EAGLE - The eagle represents strength.

ELEPHANT - Strength and astuteness, as well as high moral standards.

ENDLESS KNOT - Long life without setbacks.

FISH - Symbol for wealth. A pair of fish symbolizes marriage, conjugal felicity, fertility and tenacity. (Also see Carp)

FISHERMAN - One of the four basic occupations (the others being the woodcutter, peasant and the scholar.)
GOOSE - The goose symbolizes a blissful marriage.

HORSE - Emblem of speed and perseverance. The legend of the eight horses of Mu Wang is often used as a decorative motif.

LION - Also known as "Dogs of Fu" or "Fu Dogs," they were symbols of superhuman strength and as protectors and mounts of holy beings. They are emblems of valour and energy. Fu dogs are often depicted in pairs: The male has a paw on a brocaded ball which represents the jewel of the law, a pearl, or an egg enclosing a cub. The female has a small cub at her feet, which is oftentimes biting the mother's tongue.

LOTUS - Symbol of purity and perfection, and an emblem of summer and fruitfulness. It is one of the Eight Treasures of Buddhism.

MONKEY - The monkey drives away evil spirits. The monkey is often seen holding a peach, which it stole frm the garden of Xi-wang-mu.

ONION - The onion represents cleverness.

PANDA - Pandas are often used as a symbol of Man.

PEACH - The peach is also known as the "fairy fruit." It was the peach that gave immortality to the Immortals and was the elixir of life to the Daoists. It is also a symbol for marriage, spring and immortality. The peach tree of the Gods was said to blossom once every 3000 years and the fruit of eternal life took another 3000 years to ripen.

PEACOCK - An emblem of beauty and dignity. The tail feathers used from the Ming dynasty to show official rank.

PEARL - The concrete essence of the moon. Emblem of genius in obscurity, also a sign of beauty and purity.

PEONY - King of flowers. An omen of good fortune. Emblem of love and affection and feminine beauty, as well as the sign of spring.

PHEASANT - The imperial symbol of authority, also used as a symbol of office.

PHOENIX - Emblem of the Empress and of beauty. Only appears in time of peace and prosperity. Ranks second of the four supernatural creatures, the dragon being the first, the unicorn third and the tortoise fourth. A train of small birds is always in attendance when the phoenix flies.

POMEGRANATE - Symbolizes fertility and, being full of seeds, numerous male progeny.

QUAIL - Emblem of courage because of its pugnacious character.

SNAKE - The snake represents cunning, evil and supernatural power.

THREE-LEGGED TOAD - Existed only on the moon, which it swallowed during the eclipse. Symbol of the unattainable. Liu Hai, an immortal, apparently possessed a three-legged toad.

TIGER - The tiger represents strength and military prowess.

TORTOISE - Longevity and immortality.

WILLOW - Buddhist symbol of meekness. Also a sign of spring. Believed to have the powers to expel demons.

(Shen's)

明式家具雕刻艺术

精美的良木雕刻是明式家具中主要的装饰手法，涵藏着无穷的美学意蕴——超凡脱俗，焕采生辉。它的美学价值远远超出了传统家具本身的外在价值，实为中国古典艺术之奇珍。明式家具代表了中国古典家具的精华，其造型和做工均达到了登峰造极的程度。明式家具的精品主要用于宫廷、王公贵戚及高层次的文人士大夫之家。制作年代为明中期至清早期，时间跨度200余年。经典明式家具以其材质昂贵，做工精绝，式样讲究，数量稀少而称雄。

笔者多年从事明式家具雕刻品的收藏与研究，日积月累，心得渐增，遂不揣简陋，谨将个人藏品（兼收个别非本人所藏之件）拍成照片汇为一编，并于各作品下配以有关说明文字，题曰《明式家具雕刻艺术》，意欲与同道学者共相研讨。因此，本文所涉内容亦主要介绍经典明式家具的雕刻艺术，以奉献笔者的一愚之见。

一　温润似玉的名贵木材为明式家具雕刻艺术的全面发展提供了不可或缺的先决条件

中国古人对明式家具雕刻制品最注重材质的选择，对材质的要求几乎达到了百般挑剔的程度。所谓“美玉无暇”，往往被借用为评议材质价值品级的标准。材质要具有坚韧的质地，厚重的色泽，细密而透明的纹理。中国传统木制家具的黄金时代之所以产生于明代，正得益于在此时获得了大量名贵硬木良材。

明式家具雕刻艺术是以一定的材料，通过一定的工艺程式制作而成的。明式家具雕刻的审美特征首先表现在材质的选择上。明朝以来，海禁日益开放，带来了发达的海陆交通贸易。大量名贵木材从东南亚及海南岛源源不断地运往内地，其中尤以紫檀木、黄花梨木、鸡翅木为贵。因而名重后世的经典明式家具多用珍贵的硬木制成。这不仅为明式家具，也为明式家具雕刻的恢弘与发展提供了极为重要的物质载体。

紫檀木从深黑到紫红，有金属般的色泽和绸缎般的质感，它的材质坚硬、纹理缜密，适于雕刻。它是古典家具最细腻的雕制木材，雕工精美者可达到穿枝过梗的程度。可以说，明式家具中以紫檀雕制而成的优秀作品足以代表中国古典家具的最高制作水平。

黄花梨木呈棕黄色或棕红色，华贵而富有耐性，具有不易开裂、不易变形、便于造型、利于雕刻等诸多优点，是与紫檀有异曲同工之妙的制作家具的最优良木材。

明式家具中的精品雕刻，把紫檀木纹路中细若游丝的精微、凝重沉穆的圆润、劲健浑厚的质地发挥得淋漓尽致，又把黄花梨木温润似玉的情调、行云流水的纹理、不翘不裂的特性运用得炉火纯青。明式家具雕刻珍品历经几百年的风化，在器物表层形成了厚厚的包浆，宛如剔透莹润的美玉，备觉可爱。

二　明式家具的发展与演变，始终是尚古朴与尚华丽二种审美观交相并存

雕刻艺术在我国有着悠久的历史，如摩崖洞窟、寺观雕塑、琢玉山子、镂牙刻犀、剔红宝嵌等，无不异彩纷呈。雕刻体制规模，题材技法，至明而大变，竹木牙角器形成专门艺术，一跃而成为明清工艺美术之奇葩，灿烂夺目。

由于明式家具造型及做工源于汉唐，恢弘于明初，极见当时文人追崇古朴自然、不尚浮华的风气；又由于经典明式家具主要用于宫廷及官宦之家，其形制则在浑厚古朴之中增入诸多华美艳丽的雕饰以展示其贵族气象。略感遗憾的是，上述情态尚未广为人知，故人们往往忽视了两个事实：第一，明式家具的发展与演变始终是尚古朴与尚华丽两种审美观念并存。第二，代表经典明式家具制作的宫廷家具恰恰体现了追求华美雕琢而兼含古朴内致的审美取向。孔子曰：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子”（《论语·雍也》）。明式家具之雕刻艺术风范，不正是孔子所提倡的“文”、“质”相兼的美学情趣之绝佳体现吗？

了解了这一特殊现象之后，再来研究明式家具的雕刻艺术，就会发现明式家具的雕刻艺术远远要比恢弘于明清时期的竹木牙角器精彩得多，丰富得多。经典明式家具的制作者大都出于民间工艺制作高手。据文献记载：明代开山派竹刻大师朱松邻、濮仲谦二家并不专事竹刻，而兼刻犀角、象牙、紫檀等雕制器物，由此可以推知，竹刻与犀、牙、木等刻件，往往是不分家的，因而，许多不同材质的雕刻精品很可能出于一人之手。

北京、苏州、广州有专门为宫廷及官宦人家制作经典家具的制作坊、鲁班馆。明末清初，宫廷还将民间家具制作大师请进宫内制作所需家具。据清代内务府档案，雍正三年养心殿造办处木作有制造叠落式家具的记载。显然，明式家具的雕工，作为制作“第一技能”而受到古代皇族的高度重视。明式家具的雕刻精品，不少即出自宫廷造办处能工巧匠之手，做工之精到今人叹为观止。

三　明式家具雕刻纹饰的基本形态

明式家具雕刻是我国雕刻艺术的集大成，就雕刻内容而言，大凡山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、西洋纹样、喜庆吉祥等无所不包，丰富多彩。倘仔细推敲，其中颇有一些规律可寻。举其大者，其雕刻纹饰形态主要有以下四类：

（一）飞禽走兽纹：有螭龙纹、螭虎纹、凤纹、麒麟纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等，大都选取人们崇拜喜爱之物，其中龙凤之形尤为突出。龙是中华民族的图腾和象征。它刚强劲健，富于变化，性猛而威，能兴云作雨，封建时代用龙作为皇帝的象征。龙纹多刻饰于宫廷及皇族使用的家具上。凤，古人称之为神鸟，百鸟之王，出于东方君子之国。每当天下大宁，其声若箫，清高雍容。

明式家具雕刻中常见的飞禽走兽纹明显带有先秦及魏晋南北朝造像的遗风——雄浑而博大。使人们不由地想起霍去病石雕和许多汉代宫阙那样的深厚拙朴，以及如武威铜奔马及六朝陵墓石兽那般奔放劲健的风姿。

（二）吉祥花卉及人物纹：吉祥花卉纹有卷草纹、牡丹纹、缠枝纹、灵芝纹、梅花纹、荷花纹、云纹等。中国吉祥花卉图案的发展，源远流长。自先秦发展至唐代，图案纹样的风格深受当时绘画的影响，极具富丽堂皇、绚丽多彩之美。明式家具中的花卉人物吉祥图案，正是继承并弘扬了唐代的遗风，充分体现出一种强烈的雍容华贵、饱满豪放的审美追求。山水人物则展现带有情节性和故事性的画面。

（三）仿古纹饰：有仿古玉纹饰，仿青铜博古纹饰等。明末清初，崇尚幽雅清静，博古之风大兴，考古、金石学成为时尚。博古图案也因之成为家具的重要装饰之一。在清紫檀木家具中饰以古玉纹饰者甚多，雕工细致，意境高古，俨然有金石拓本之美。

（四）西洋纹饰：清康熙年间，宫廷中大量使用西洋艺术匠师。这些西洋艺师的影响所及，主要在建筑与绘画方面，建筑上，朝廷兴建了中西合壁的圆明园；绘画上，郎世宁把西洋绘画艺术及装饰风格介绍到中国，并用中国画表现，传统家具受其艺术渗透而出现了这一时期特有的西方装饰纹样的明式家具。西番莲纹是西洋纹饰的代表，在西方它犹如中国的牡丹一样备受人们的喜爱，并在雕刻上有着比牡丹更大的变形随意性。

当我们清楚了明式家具雕刻所表现的基本内容之后，不难发现：明式家具的雕刻艺术与先秦两汉传统艺术有着一脉相承的渊源；与同时期其他工艺制作有着密切的联系——展示了明清两朝民族文化的精神，既表现了帝王富丽华贵的生活，也表现了文人崇尚高雅的心境，同时又反映了平民企望祥和幸福的美好愿望。

四　明式家具雕刻艺术的形式美学特征

由于历史的原因，把明式家具称之为艺术品，至今不过几十年时间，对其认识与了解仍处于起步阶段。一个时期以来，有些人认为明式家具的特征是简洁而朴素，因而排斥明式家具的纹饰与雕刻，乃至出现了非光素不足取的偏激观点。事实上，纹饰与雕刻在明式家具中无所不在，即使被列入光素家具的一类，也充满着奇异的装饰色彩。

因美而生感知，是人类的审美本能。通过对明式家具雕刻艺术的一定程度的接触，我们不难品味出其间颇启迪人审美灵感的美学意蕴。约而言之，凡有五端：

（一）明式家具优美的造型即是完整的雕塑杰作

明式家具之所以能产生如此撼人心魄的魅力，除了制作家具的珍贵木材外，家具的造型是其主要特征。我国传统家具，就其造型而言，主要吸取了建筑大木梁和壶门床及须弥座的组合形态。这种造型，把建筑艺术的连接有序、穿插有度，以及壶门床、须弥座的稳定牢固、平衡和谐、美观通透的东方美学神韵发挥到极至。明式家具无一不体现出方正凝重的三维造型。事实上，一件精美的明式家具无论它是精雕细琢，还是朴素无华，就其造型而言，已经是一件完美的雕塑杰作了。

（二）舒展流畅的曲线结构是明式家具雕刻艺术的灵魂

明式家具中不少使用圆材，使其弯转有度，精巧流畅，以表现曲线美。这在圈椅的椅圈、灯挂椅的搭脑上得到了充分的展现。明式家具中的罗锅帐、三弯腿、透光、彭牙、鼓腿、内翻马蹄、云纹牙头、鼓钉等，皆体现了我国历史上划时代的家具装饰美学的审美追求。这正是不易发现的明式家具装饰美学的灵魂。因而，这种与整体家具融为一体的装饰可谓是结构化的装饰。它既具备了加固、支撑、实用的功能，又起到了点缀美化的作用。这种结构化的装饰无不体现着雕刻工艺的特征。

（三）线脚的走势使明式家具装饰产生极富动感的韵律

传统家具的线脚看起来似乎很简单，其形不外乎平面、凸面、凹面，其线不外乎阳线和阴线。但针对实物细心观察，就会发现线脚变化无穷，线和面的深浅宽窄、舒急紧缓、平扁高低，稍有改变便会使家具形态各异。根据不同的家具风格，采用不同的线脚，会产生截然不同的装饰效果。因此，通过这种自然畅达的线脚走势，我们完全可以品味到明式家具雕刻艺术中十分富于流动感的美妙韵律。

（四）鬼斧神工的雕刻手法使明式家具精美绝伦

精美的雕刻是明式家具中主要的装饰手法，其雕刻技法，包括圆雕、浮雕、透雕、半浮雕半透雕等。圆雕，多用在家具的搭脑上。浮雕，有高浅之分，高浮雕纹面凸起，多层交叠；浅浮雕以刀代笔，如同线描。透雕，是把图案以外的部分剔除镂空，造成虚实相间、玲珑剔透的美感，它有一面作和两面作之别。两面雕在平面上追求类似于圆雕的效果。透雕多用于隔扇、屏风、架子床、衣架、镜台等。半浮雕半透雕，主要用在桌案的牙板与牙头上，展示出一种扑朔迷离的美感。

（五）明式家具雕刻艺术的形式美学原则

所谓美学原则，即是富有时代意义的某类艺术作品中所呈现出来的美学规律，这种规律或原则，具有十分精粹的艺术内容，且有着经久不衰的艺术生命力，明式家具之雕刻作品，正散发着这种艺术气息。

从明式家具诸多雕刻作品的艺术形式观之，笔者以为足可归纳出三项颇为突出的美学原则：一曰点睛之笔，这是指在明式家具的显要位置点缀以纹饰，给家具安上“眼睛”，使家具富有生命的活力。这种装饰在椅具中常放在靠背板上方，力求创造灵动通透、主题突出的美学效果。二曰流动之线，这是指在桌案的牙板四周施以雕刻，以求家具在静置中展现动态感，给家具环绕上一条流动的“飘带”，以产生流动之美。这些家具腿足肩部多雕兽面，牙板多雕璃纹、凤纹、花草纹，纹饰异常生动活泼。三曰工巧之韵，这是指家具雕刻极力表现奢华与繁缛，以达到热烈华丽的审美效果。

中国传统家具就其整体造型而言，立足于沉稳端庄、方正严谨，但雕刻纹饰却与造型有着迥然不同的风貌，无论山水花卉、鸟兽鱼虫，或是人物故事、神话传说，大都具有热烈奔放的特征。这与端庄肃穆的明式家具造型形成了鲜明的对比，给沉静的形体平添了一笔流动的性情。

总而言之，雕刻在明式家具艺术整体中起到了举足轻重的作用。它是明式家具不可分割的重要组成部分，体现着明式家具设计美学的智慧光芒，传递着明清两朝工艺思想追求的审美情趣，它是中国雕刻艺术形式的辉煌创造，是中华民族文化的又一宝贵遗产。（王念祥）

明式家具的装饰特点

明代座椅的雕饰均属重点式点缀。与清代相比，前者素雅，后者厚重。

雕刻技法

有浅刻，有平地浮雕、深雕、透雕、立雕等。构图多采用对称式，或在对称构图中出现均衡的图案。

题材

多种多样，动物纹有龙凤、螭虎、虬夔、狮、鹿、麒麟。植物纹有卷草、缠枝、牡丹、竹梅、灵芝、宝相花。其他纹样有十字纹、万字纹、冰裂纹、如意云头纹、玉环纹、绳纹、云纹、水纹、水焰纹以及几何纹等。

雕饰的部位

明代多在座椅脚柱间的牙板上。靠背之背板上及构件的端部。清代则部位更广泛。比较而言，明代是点睛或烘托作用，清代则成为主要内容。

明代的交椅，以山水雕饰者较少，以诗文题字绘画为饰者相对多些，这与晚明艺术上高度文人风格的发展有关。今传世晚明四大文人（周天球、文徵明、祝枝山、董其昌）字迹铭款的座椅就是明代文人风格影响下的代表作，其落款书法更提高了座椅的艺术价值。

饰件

家具中以金属为饰件，大多为保护端角或为加固焦点而设置的，其次是美化的作用。饰件主要用白铜作材料。白铜为铜镍合金，色泽柔和，远胜黄铜。在帝王使用的高级坐具上，还有一种铁板上鏨（zàn）阳纹、锤上金银丝的镀金金属件。常用的饰件有面页、合页、包角，以及某些专用金属件。面页、合页常作圆形、矩形、长方形、如意云头形等。

髹饰

主要为美化家具表面。髹饰的色泽与家具使用环镜有密切关系。同样是一件椅子，可红、可黑、可浓、可淡，不能单纯就其色彩论定其俗雅。髹饰浓淡涂抹，不拘一格，各得其宜。髹饰按其所用材料可分为二类：漆饰、蜡饰。

漆饰

明代以来漆饰工艺十分发达，官营与民营漆作坊的产品相互媲美，能工巧匠辈出，工艺达到了很高水平。用于座椅的漆饰有：素漆、彩漆、陇金、描金、雕漆等多种工艺（清代继续发扬，有螺钿、镶嵌、其他宝石嵌等漆作）。大致民间漆饰比较简朴，宫廷则讲究华丽。农村中常用的家具、桌椅多为陪嫁物，常用红色漆，色调明亮热闹，摆在房中，喜气洋洋。士大夫的书房、客室和园林的楼榭，多用中间色漆饰，如淡赭，或直取木材的本色，力求淡雅自然之情趣。寺院、殿堂陈设多用红漆、描金或戗金。

蜡饰

明代座椅中紫檀、花梨、红木、鸡翅木等硬木家具，因其木材本身有活泼美观的纹理和深沉的色泽，匠师们在造型配料方面也非常注意发挥其天然的纹理与色泽之美；不用其他有色的饰物，只使用蜡饰工艺（蜡多为蜂蜡）。在打磨光平的座椅、素架上，敷些有机颜料，将底色调匀，使座椅整体色调基本一致，然后把座椅烘热，随烘随把蜡涂上，使蜡质浸入木质的内部，再用干布用力擦抹，把浮蜡和棕眼处理掉。经过这样的蜡饰家具，表面光腻如镜，又能显示木材的质地细密和纹理，色泽典雅的天然美。例如蜡饰后的紫檀座椅，在一定角度光线投射下，呈现一种柔和美妙如绸缎般的色泽。而蜡饰的黄花梨木座椅，则具有琥珀般透明的视觉效果。

蜡饰工艺，是明清匠师们运用自如而又美观大方的先进装饰技术，也是中国家具，尤其是座椅所具有的特色。

明式家具在制作上，体现了以上的特征。其充分的合理性与实用美观性都达到了前所未有的程度，从而成为我国传统家具乃至世界家具式样的典范，是环境艺术中园林和室内陈设的精华。

明式家具的款识

带款识的陶瓷作品、书法和书画作品比较多见，而带款的家具，可说是凤毛麟角。明清家具上的款识，大致分为三类，一是纪年款，二是购置款，三是题识。

纪年款

纪年款
　　

纪年款只是记录器物的制作年代，这种纪年款大多出自工匠之手。

明代家具中有纪年款的较少，从王世襄先生文中得知，故宫藏品中，有漆木家具上刻写着"大明宣德年制"、"大明嘉靖年制"、"大明万历年制"等。

购置款
　　

购置款是记载此器物的购置地点、购置经过，或是定制的造价、地点等等。

左图是一只明代崇祯年间的铁力木翘头案的面板底面刻字的拓片。上面刻着"崇侦庚辰仲冬制于康署"。显然，这是家具主人所刻的购置款。题识是收藏家、鉴赏家等名人题在家具上的墨迹。或是记载此家具的来历，或是记载得此家具的感慨与欣喜，或是记载……这种在家具上的题识，一经名人之手，也就声价十倍，成为名器而令人瞩目和珍爱了。

明代家具中，这种有款识的名器，在《清仪阁杂咏》中就记载有两件，一件是"天籁阁书案，高二尺二寸三分，纵一尺九寸，横二尺六寸八分，文木为心，梨木为边，右二印曰项，曰墨林山人，左一印曰项元汴字子京"。此书案就是明代书画家、鉴赏家项元汴收藏的家具。因为案的左右刻有三方印，因而名垂青史。　　

《清仪阁杂咏》中还记载了一件家具，那就是"周公暇坐?quot;，也就是一把扶手椅。文中记载说："周公瑕坐具，紫檀木，通高三尺二寸，横一尺五寸八分，倚板镌：'无事此静坐，一日如两日，若活七十年，便是百四十。'戊辰冬日周天球书。"印二：一曰周公瑕氏，一曰止园居士。（见图1）这只椅子是明代书画家周天球所用，由于他在背板上刻了此五言绝句，此椅就成为一件赫赫有名的家具了。

题识
　　
在《中国家具》（美国埃利华斯编著）中，也记载了周天球的坐椅，背板上的题识，与《清仪阁杂咏》中的记载，是一样的。只是，在题识的下方，又多了两段吴云所作的小字跋。

吴云是晚清有名的金石收藏家和考据家，吴云的跋，其一是"周公瑕生正德九年甲戌，寿八十有二，至戊辰为隆庆三年，年五十有五。余生嘉庆十六年辛未，至今年乙丑秋七月，得此椅于苏城某肆中，年亦五十有五，洵奇缘也。退楼记。"其二是："乙丑年得紫檀椅，纹细色泽如漆，明时良工所造也。逾四年己巳秋，岚坡茂才复于市肆中得二椅，至庚午冬，又从某故家物色一椅，皆刻有名贤笔迹，与三椅恰配，无丝毫差池，洵可喜也。时听枫山馆落成，余年正花甲一周矣。因书岁月记之。退楼老人。"

题识
　　
王世襄先生对此椅的真伪曾提出异议。确实，对文物作伪，是历史上屡见不鲜的，尤其是较小的器物，最易被混充。我因为对此没有仔细考证，不敢妄言。只是觉得有款识的家具，实在是凤毛麟角，故而列出以供鉴赏。　　

王世襄先生家中，珍藏一件明代紫檀大画案，长192.8，宽102.5，高83厘米，云纹牙头，通体光素。此画案的牙条上，有一段清宗室溥侗的题识。记载他幸得此案的欣喜之情，并将所得此画案，与项元沛书案，周天球坐椅"并堪珍重"。

这是清代有题识家具的最好实例，现收入在王世襄先生的《明式家具珍赏》一书中。

清康熙红木漆书桌

此桌（见图）体大，长2米20，裹腿，单枨，有四个抽屉。四个抽屉面上，分别刻着梅、兰、竹、菊。桌面上镶嵌螺甸花鸟，十只燕子穿戏于兰草和玉兰花间。桌面的四边也都镶嵌着螺甸花草纹样。

桌面的背面有"大清康熙甲寅年制"。此桌最宝贵的是：在桌面下的冰盘沿和垛边，及四条腿子上，刻有郑板桥（清代书画家、康熙秀才、雍正举人、乾隆进士）和乾隆朝宰相刘镛的字迹。

桌面

款识是鉴定作品年代，真伪的重要依据。书法、绘画、陶瓷等，多有款识，这些款识对于鉴定年代和真伪有决定性作用。带款识的家具为数甚少，即使有款识，也要作多方面考查、辨其真伪。

所以，对于有款识的家具，也要结合历史文献，查考其真伪，并结合家具的时代造型、装饰、工艺、木材等进行全面分析，才能获得正确结论。

（CNArts)

明式家具的装饰

明代家具以素朴、简洁著称，后代称之为"明式"。即使是简洁的明式，也并不是没有装饰。明代家具在重要部位，施以小巧的装饰，也是常见的。况且，明代家具的独特之处，还在于它装饰与结构的紧密结合。几百年来，经过设计师和工匠的努力，完成了"结构装饰"这一特点。所谓结构装饰，就是指这种家具部件、这种装饰手法，它属于装饰，然而起到了支撑重量，使家具坚固的结构作用；它属于结构，而又收到装饰美化家具的效果。这部分装饰，在明代家具中，占有很大的比重。

明代家具的装饰，分为两类：第一类是与结构紧密相连的装饰，如牙子（牙条与牙头）、券口、圈口、挡板、矮老、卡子花等。另外，如罗锅枨、霸王枨、十字枨、托泥等，虽然名为枨子，是地道的结构部件。但是，由于匠师的巧妙处理，也起到了很好的装饰作用。第二类，是纯粹的装饰。如雕刻、镶嵌、线形等。

明代家具，经过几百年的积累，在家具装饰方面，题材、手法、纹饰等等都是非常丰富的、多彩的。

牙子










图1 云纹牙头 / 图2 凤纹牙头 / 图3 棂格头 / 图4 卷云牙头










图5 攒牙子 / 图6 弓背牙头 / 图7 挂牙 / 图8 站牙

很多家具在立木与横木的支架交角处，多运用形式不同的牙子，予以装饰。如椅子后腿与搭脑的交角处，圈椅的扶手与后腿，扶手与前腿的交角处，桌案的台面与四腿的交角处，衣架两立柱与搭脑的交角处，以及镜架、屏风、机凳、床榻、……横木与立木的支架交角处，都施以各种纹样的牙子（包括牙条与牙头）。这种牙子，横向较长的叫牙条，施在角上的短小花牙叫牙头。除此而外，还有用在衣架、镜架上部搭脑的两侧，名叫挂牙。而施在屏风、衣架等底座两边的牙子叫站牙，也叫坐角牙子。

明代家具的牙子形式，丰富繁多，常见的有云纹牙子、棂格牙子、凤纹牙子、卷云牙子、弓背牙子、替木牙子等。这些牙子，既是家具的极好装饰，又是家具坚固耐久的结构部件。

图1－图8，是常见的各种牙子形象。


券口与圈口

券口就是镶在家具的四条立柱之间的镶板。如坐椅的腿子之间，桌案两侧的前后腿之间，镶以形式多样的镂空牙板。这种镶板，四周有框，中间镂出空洞。在上、左、右三面镶板的叫券口。在上、下、左、右四边镶板的叫圈口。

这些券口或圈口的名称，都以中间的空洞纹样命名。如空洞是壸门形，则叫壸门券口。这种券口和圈口，既是一种美化装饰，同时，又起着支撑重量，加强牢固的作用。常见的有：椭圆圈口、海棠券口、长方券口，鱼肚圈口、壸门券口或圈口等等。

图1 鱼肚圈口 / 图2 长方圈口 / 图3 椭圆圈口 / 图4 壶门圈口
图1－图4，都是常见的券口或圈口。

挡板

在桌案的两侧，即前后腿之间，镶以各种纹饰的镶板装饰；或者用木条攒接成棂格形状的侧板。这种形式多样的侧板，就叫挡板。挡板加固了腿子的稳定性，同时，也是极好的装饰。常见的有云头挡板、卍字挡板、葫芦挡板、草龙挡板、灯笼挡板等。

图5 挡板 / 图6 花头档板 / 图7 灯笼挡板 / 图8 灵芝挡板
图5－图8是常见的挡板纹饰。

卡子花

就是卡在两条横枨之间的花饰。多数是用木材镂雕的纹样。也有用其它材料，如嵌玉卡子花等。卡子花常用的有双环卡子花、单环卡子花、枫叶卡子花等等。

图1 嵌玉卡子花 / 图2 双环卡子花 / 图3 单环卡子花
图1－图3就是常用的卡子花。

托泥与龟足

托泥是在椅凳、床榻、桌案的四腿下端，加方形或圆形的底框，使得四腿不直接落地，是落在木框上，这种木框叫托泥。这种托泥作法，魏晋南北朝时就已出现，不过那时是以箱形结体出现的。托泥不仅改变了四腿直接落地的旧形式，出现了造型上的新意趣，同时，托泥也起到了加固四腿的连接与稳定。

图4 托泥 / 图5 龟足

从南宋以来，托泥之下又出现了小巧的、如同龟形的小足，使得整体呆板的四框之下，又长出可爱的四只小海龟。这种龟足，既活泼，又起到通风的作用。明代家具的椅子四腿下，常用龟足。

矮老

是一种短而小的竖枨子，往往用在跨度较大的横枨上。矮老多与罗锅枨配合使用。如桌案的案面下、四周横枨上多用矮老。起到支撑桌面、加固四腿的作用。

图1 罗锅枨单矮老 / 图2 罗锅枨双矮老 / 图3 罗锅枨 / 图4 霸王枨

枨子

枨子是家具造型的一部分。明代家具的枨子式样很多。有罗锅枨、霸王枨、十字枨、花枨等。枨子，虽然是以结构的形式而存在，但是至明代已经摆脱了直枨的基本形式，着意于装饰作用，使其结构功能和装饰美化兼顾。这些加工、美化了的枨子，也是值得一提的，它们也是明代家具风格的一部分。

图5 十字枨 / 图6 裹腿罗锅枨 / 图7 花枨

铜饰件 　　

在箱子的四角、柜橱的门扇和椅凳的座角足端等地方，使用金属件。这也是明代家具的一个特色。明代家具上的金属件，明代前期多使用白铜或黄铜制作，后期则使用红铜镀金，更显得华丽。　　

这些金属件形式多样、造型非常优美，装饰在花梨、紫檀等色调深沉华美的家具上，确实倍增光彩。同时也起到了保护家具的作用，和耐久使用的功效。另外还有铜管脚，就是套在椅凳足下的金属管套，这也是明代家具的特点。可以想象，一只紫檀桌案或杌凳，四只足下有金光闪闪的金属管脚相配，是非常别致的。

图1 拉手 / 图2 吊牌 / 图3 吊牌图 / 4 面页与合页
图1－图4是明代家具常用的铜饰件。

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明式家具的装饰特点

明代座椅的雕饰均属重点式点缀。与清代相比，前者素雅，后者厚重。

雕刻技法有浅刻，有平地浮雕、深雕、透雕、立雕等。构图多采用对称式，或在对称构图中出现均衡的图案。

题材多种多样，动物纹有龙凤、螭虎、虬夔、狮、鹿、麒麟。植物纹有卷草、缠枝、牡丹、竹梅、灵芝、宝相花。其他纹样有十字纹、万字纹、冰裂纹、如意云头纹、玉环纹、绳纹、云纹、水纹、水焰纹以及几何纹等。

雕饰的部位，明代多在座椅脚柱间的牙板上。靠背之背板上及构件的端部。清代则部位更广泛。比较而言，明代是点睛或烘托作用，清代则成为主要内容。

明代的交椅，以山水雕饰者较少，以诗文题字绘画为饰者相对多些，这与晚明艺术上高度文人风格的发展有关。今传世晚明四大文人（周天球、文徵明、祝枝山、董其昌）字迹铭款的座椅就是明代文人风格影响下的代表作，其落款书法更提高了座椅的艺术价值。

家具中以金属为饰件，大多为保护端角或为加固焦点而设置的，其次是美化的作用。饰件主要用白铜作材料。白铜为铜镍合金，色泽柔和，远胜黄铜。在帝王使用的高级坐具上，还有一种铁板上鏨（zàn）阳纹、锤上金银丝的镀金金属件。常用的饰件有面页、合页、包角，以及某些专用金属件。面页、合页常作圆形、矩形、长方形、如意云头形等。

髹饰主要为美化家具表面。髹饰的色泽与家具使用环镜有密切关系。同样是一件椅子，可红、可黑、可浓、可淡，不能单纯就其色彩论定其俗雅。髹饰浓淡涂抹，不拘一格，各得其宜。髹饰按其所用材料可分为二类：漆饰、蜡饰。

漆饰。明代以来漆饰工艺十分发达，官营与民营漆作坊的产品相互媲美，能工巧匠辈出，工艺达到了很高水平。用于座椅的漆饰有：素漆、彩漆、陇金、描金、雕漆等多种工艺（清代继续发扬，有螺钿、镶嵌、其他宝石嵌等漆作）。大致民间漆饰比较简朴，宫廷则讲究华丽。农村中常用的家具、桌椅多为陪嫁物，常用红色漆，色调明亮热闹，摆在房中，喜气洋洋。士大夫的书房、客室和园林的楼榭，多用中间色漆饰，如淡赭，或直取木材的本色，力求淡雅自然之情趣。寺院、殿堂陈设多用红漆、描金或戗金。

蜡饰。明代座椅中紫檀、花梨、红木、鸡翅木等硬木家具，因其木材本身有活泼美观的纹理和深沉的色泽，匠师们在造型配料方面也非常注意发挥其天然的纹理与色泽之美；不用其他有色的饰物，只使用蜡饰工艺（蜡多为蜂蜡）。在打磨光平的座椅、素架上，敷些有机颜料，将底色调匀，使座椅整体色调基本一致，然后把座椅烘热，随烘随把蜡涂上，使蜡质浸入木质的内部，再用干布用力擦抹，把浮蜡和棕眼处理掉。经过这样的蜡饰家具，表面光腻如镜，又能显示木材的质地细密和纹理，色泽典雅的天然美。例如蜡饰后的紫檀座椅，在一定角度光线投射下，呈现一种柔和美妙如绸缎般的色泽。而蜡饰的黄花梨木座椅，则具有琥珀般透明的视觉效果。

蜡饰工艺，是明清匠师们运用自如而又美观大方的先进装饰技术，也是中国家具，尤其是座椅所具有的特色。

明式家具在制作上，体现了以上六大特征。其充分的合理性与实用美观性都达到了前所未有的程度，从而成为我国传统家具乃至世界家具式样的典范，是环境艺术中园林和室内陈设的精华。（古典家具网）