iMing 一明.明居: 跟烏金木戀愛的人

大家：澳珀傢具首席設計師朱小傑

本期主角：朱小傑一直自稱是“石匠、木匠、鉗工，能做自己喜歡傢具的工匠”。1989年留學澳大利亞悉尼，並從事室內設計工作。1994年回國組建澳珀傢具公司，任首席設計師至今，是國內原創傢具設計界的代表人物。　　

“什麼叫愛？就是深深被對方所吸引，希望時時刻刻能跟對方在一起，這就叫愛。”朱小傑在飯桌上談到愛。

“那你對烏金木的這種感覺像戀愛嗎？”我問。

朱小傑頭都不抬地說：“一模一樣。” 　

他說，他常常一整天一整天地在車間裏跟烏金木呆在一起，會忘了時間，忘了吃飯。怕自己太沉迷，他說他現在儘量不去車間，怕一去，看到烏金木就走不動了。

威水史

朱小傑是世界上第一個，也許是惟一一個發現烏金木之美，並對之進行系統研究、開發與設計的傢具設計師；其著作《朱小傑傢具設計》入選“中國當代著名設計師學術從書”；其綱首席設計的澳珀已成為國內傢具界很具分量的原創傢具品牌。　

第一印象

第一次見朱小傑，是在兩年前的夏天，他步履輕盈，有些仙風道骨；這是第二次見，他從溫州過來竟然隻穿短袖T恤，而冬天的廣州已略帶寒意，他笑說穿得少是讓自己多鍛煉，看得出52歲的他精氣神都十足。他的設計理念是：簡單而真實。夠精辟！

烏金木激發設計靈感

朱小傑對木材有著一種近乎天生的喜愛。小時候，他的家就在市木材公司邊上，是在木材堆裏長大的，這種“青梅竹馬”的情結，讓他對每種木材的紋理都非常熟悉，而發現木材的美亦成為他後來設計傢具的重要主題。

一次偶然的機會，朱小傑在德國一家木材供應商那裏發現了烏金木，當時就被它優美的質地紋理所吸引，淺黃色的肉質，深咖啡色的年輪線，特別是斜徑切的紋理，更是美得無法形容，朱小傑說，他當時內心有一種衝動，就像遇到心愛的人一樣，想佔為己有，想跟她更深地對話。

那時他已開了澳珀公司，便從南非把大量的烏金木運回溫州，開始專心地研究起這種木材來，這一開始就發現奇妙無窮：原來每一棵烏金木，不論外形特徵、年輪還是材質肌理，竟然都不一樣，每一棵樹都是一個奇跡；更想不到的是，同一棵樹，如果採用不同切法－－截面端切、徑切、弦切等，竟然會呈現完全不同的紋理，有的如行雲流水，有的如豹紋狂野，有的如潑墨，美得讓人懷疑它是不是真的。

烏金木激發了朱小傑的創作靈感，他根據不同的木紋、不同的個性去設計傢具，讓這些自然木紋成為傢具獨一無二的裝飾：沿著截面鋸開，其年輪如大理石一樣質樸，於是作為茶几腿；行雲流水一樣的木紋，則成為蝴蝶椅的靠背；如豹紋的材質，做成衣櫃的邊框，充滿野性美……在澳珀店裏，朱小傑講解了烏金木的十幾種切法，每種切法都為傢具帶來令人驚歎的美。

他甚至舍不得扔掉木頭的邊角料，於是他就會讓它們以另一種姿態回到生活中，他利用不同紋理路的邊角料設計了很多家品，例放如酒開、牙籤盒、名片盒、台燈、鐘、相框、鎮紙等，件件讓人愛不釋手，他利用小廢料設計的衣帽架更令人叫絕。

憑著他天生對材質的敏感，在世界上第一個成功開發出了烏金木的內在美，並透過他的設計將這種美帶給越來越多的人，如今，澳珀已成為烏金木傢具的代名詞。同時，朱小傑還將亞克力、玻璃、皮革、麻籐跟烏金木結合起來，讓傢具成為“百變”天後，在傢具市場裏獨樹一幟。

他說，材質美是任何產品設計的基礎，中國明式傢具之所以地位如此高，除了其流暢的造型、嚴謹簡潔的結構外，其材料自然生動，“如行雲流水般的視覺肌理與質感也功不可沒。”　　　　

留心處處是設計

朱小傑說，設計其實是一種生活方式的展示。“對於熱愛生活、熱愛讀書、並對生活有著細膩情感的人來說，設計是一件很簡單的事。”他遞給我《朱小傑傢具設計》這本書，說你一晚上看完了，就會發現：哦，原來設計這麼簡單啊，原來我也是設計師。

怕我不懂，他舉例：早上起來洗澡，經常為找衣物費時間，衣櫃太深，往往把東西翻得一團糟，於是他把櫃子一分為二，前櫃附在櫃門上，用來放襪子，內褲，領帶等小東西；裏櫃放襯衫、內衣之類，男女左右各一，不僅節約了空間，也增加了情趣。

常看到太太梳妝時，老是把臉往鏡子裏鑽，他想可能是台面太寬了，於是就把梳妝台縮減到四十厘米寬，距鏡子近了，太太梳妝時脖子也不用那麼費勁了。

朱小傑說：在傢具設計中，一件好的作品往往是一種生活方式的需要，當這種方式讓人感到愉悅時，這件作品也就成了。

有時候，隻要用心，好的創意也能在不經意間誕生。諸如被選作森林幾台面材料的橫截圓木，由於年歲太老，工人在生產搬運中不小心使其斷裂開來，當工人發愁不知如何處理時，朱小傑正好經過，他靈感乍現，半圓的陰陽，一高一低錯開，陽在上，陰在下，取名伴侶幾，大家都說不錯，伴侶幾的造型也有了。　　　　

在傳統與現代之間

說到風格，朱小傑說，“我沒有定義，我隻在某個階段會特別喜歡某一類元素，我會在這個時期內不斷運用這個元素，直至興趣轉移。”但很多人都從他的傢具中，讀到了一種很現代的東方韻味，他表示，“作為一個中國人我深感自豪，所以無論哪件作品都會透出我固有的東方心性。”

朱小傑說他受北歐設計影響較大，當他第一次看到丹麥設計大師Hans　Wegner設計的一把椅子時，那種東方神韻被西方人表達得那麼完美，他覺得十分震撼。明式傢具中線的運用與構成是最美的，對他的影響也很深，“要簡潔容易，但簡潔又流暢極難，我一直在努力。”他說。

他認為一個設計師不要刻意地追求什麼，但要底氣足，知識面廣，讀萬卷書，行萬里路。為此，每年他至少三次去參觀世界頂級傢具展，他會長時間靜觀這些大師們的作品，和它們對話。

妙語錄

◎我喜歡簡單而真實的東西，所以喜歡看西片，因為真實，人性，如《罪惡的交易》，不像國產電影臉譜化、固化(好人就好到完美，壞就壞得十惡不赦)，壞人也有可愛的一面。

◎電腦庫存太大，它就會死機。人腦也一樣，庫存太多，也容易把問題複雜化，永遠都發現不了美的東西。

◎無牽無掛，不要被昨天的成功和經驗所絆住。

對話

設計從童年做手槍、彈弓開始

記者(以下簡稱“記”)：聽說你的經歷很傳奇，曾經當過木匠，還當過石匠，這些經歷對你後來從事傢具行業產生過怎樣的影響？

朱小傑(以下簡稱“朱”)：(笑)窮人的孩子早當家嘛，小時候為了減輕家庭負，我做過木匠、泥匠、石匠、油漆工，高中畢業後又做過車工、銑工、鉗工，到了青年時期，我幾乎學到了一切與室內設計、傢具製造有關的最基礎的工藝和知識，對我來說，這些給了我經歷，也給了我經驗，為我從事傢具設計與製造打下了很深的基礎。

記：什麼時候開始設計第一件傢具？還記得嗎？

朱：記得小時候所有的玩具像手槍、彈弓啊都是自己做的。做的第一件傢具是沙發，用皮包起來的，沙發墊下面是箱子，既能坐，又能放東西，很注重功能性，一切都是從好用出發，現在這個設計思路還沒改。

記：聽說今年在上海舉辦的“源自中國”傢具展是你策劃的？主要目的是什麼？明年還打算舉辦嗎？

朱：我覺得設計師隊伍強大了，民族才有自尊。作為出口大國，中國去年的出口額已超過意大利，但中國仍然沒有自己的品牌，所以我想以一個設計師的身份去推動中國原創傢具的發展，於是找了澳珀、曲美、聯邦、今日、迪信、木馬、列奇共七家品牌，由我出資辦了這個展，雖然只有600多平方米，但影響不錯，至少讓媒體都關注起這些原創傢具品牌了。明年還想繼續辦，現在還在籌劃當中。

我覺得國內設計界應該多與國際設計師交流，我目前正在做這個工作，我在溫州做了一個設計師“村落”，600平方米，裏面有商務酒吧、工作台，主要是想讓國際設計師“走進來”，國內設計師能“走出去”，這個“村落”將在世界2007年1月開放；另外我還已準備在上海建一個更大的國際設計師交流中心，目前已買下200畝地。

記：你以後的設計方向是怎樣的？

朱：有可能完全跳到另外一個方向，跟現在你所看到的澳珀完全不一樣，但還是用現代的手法表達中國的傳統。

＋　本版撰文：本報記者　郭曉鷺　圖片由受訪者提供

作品：烏金木沙發。